初中音乐的教学工作计划 篇1
一、指导思想：
根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。
二、学生情况分析
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
三、教材分析
1、初一级学沿海版第二册，以唱歌为主，分五部分共9课。安排19课时，其中复习考试2课时，机动1课时，实际授课16课时。
2、初二级学沿海版第四册，以欣赏为主，分四部分，共8课。安排20课时，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。
四、工作任务：
1、初一、二级音乐教材课堂教学，每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作。
五、教学目标
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国*的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。
六、教学措施
1、初一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。
七、具体安排：
周次初一级初二级
1《岭南春早》《编钟》
2广东音乐古琴
3广东民歌印安人的音乐
4《故乡的亲人》欧、非黑、白人的音乐风格和特点
5《噢!苏珊娜》北美洲的音乐
6亚洲的歌中国民歌的题材
7圆舞曲中国民歌形式的分类
8小步舞曲民管乐简介
9玛祖卡、波兰舞曲古曲欣赏
初中音乐的教学工作计划 篇2
本学期按照学校的安排，我担任初中三个年级的音乐课，这对于我新手来说，是一项新的任务，也是一项新的挑战，有一定的难度。但我相信凭着自己的努力，在这学期的音乐课当中，我一定会有很多的收获和进步。为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期我制定教学计划如下：
一、教学目的
1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，特别是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺。需加以注重；
2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使音乐在学生身上得到健康发展；
3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱和五线谱的能力；
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心；
5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力；
6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
二、任务目标
（一）唱歌部分：
1、教唱书本上及书本以外的一些校园歌曲；
2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲；
3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师用电子琴为学生谈唱歌曲和简谱，让学生跟着自学，直到学生会为止；
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此；
5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。
（二）发声训练部分：
在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
（三）欣赏部分：
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力。
三、教学分析
学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。
高年级的学生能够遵守纪律，接受理论知识也比初一年级要快，而且声音音域明亮，感情处理能够参考老师的建议，对歌曲的处理更加细腻和丰富，本学期的乐理知识容量较大，难度加深，学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。主要以练习和巩固知识为主，发挥学生主动学习的＇潜力，老师带领学生找到问题、学生自己找到答案，体味解决问题时的喜悦。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。此外，在音乐课的设置上，分为歌曲、乐理、视唱、综合练习、欣赏学习几大部分，各部分之间既有联系，又有区别，分局每课的具体情况进行穿插教学，避免学生因为学习某一内容而觉得枯燥和乏味。
四、具体措施
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生；
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展；
3、设计好每堂课的导入，提高学生对音乐的学习兴趣；
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力；
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求；
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
五、提高自身的素质与修养
1、加强理论学习，树立正确的教学观念，提高自身道德品质修养；多向其他的专业教师学习，加强操作方法的探索和训练，切实提高自身的业务水平，提高自身音乐文化修养。
2、注重自身心理素质的培养，为学生营造良好的学习氛围，加强把握、控制课堂环境的能力，提高教学质量。
音乐课最大的特点就是寓教于乐，在教学中可以更好的发挥学生的想象力、创造以及手、脚、脑、口的配合，为了更好的发挥音乐课的这些优势，在学习中，可以针对不同年龄段的学生采取不同的教学手段、营造不同的教学氛围。在音乐教学中还要注意培养学生的创造意识，为学生提供充分自由的活动空间和时间，使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理、鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现能力，通过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。在教学中可以通过播放音乐来启发做出相应的动作。对学生的语言交流、智力发展大有益处。可以通过音乐教学上的多样化、丰富学审的想象能力，挖掘学生的创造潜能，促进学生思维创造能力的发挥。在本学期在教学中还应该注意以下几点的实施：愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。
初中音乐的教学工作计划 篇3
三、注意教学中上下环节知识的衔接，做到过渡自然
以休止符的教学为例，在刚开始上课的练声曲中就埋下休止符的引子，选用DOREMIFASOFAMIREDO四分音符的连音练声曲与同样唱名的八分音符及八分休止符组成的短促跳跃的练声曲进行练声，练毕，教师引出问题：这二条同样唱名的练声曲唱出来的效果是一样的吗不一样，为何不一样原因在哪学生便会在书中找出不一样的原因：一个练声曲带有休止符，一个练声曲没有休止符。师：请同学们谈谈上述二条有无休止符练声曲的音乐特点。接下来就自然地进入系统地学习和认识休止符的名称、书写法。休止符的练习：练习(一)：以拍手的形式进行无休止符的节奏练习;练习(二)：将练习(一)改为带有全休止符的节奏练习;练习(三)：再将练习(二)改为带有二分休止符的节奏……、由易到难，直到最后将其改成带有八分休止符的练习。最后师再次提出问题：休止符在音乐作品能发挥怎样的作用呢分别听赏带有休止符的儿童歌曲、《拉德斯基进行曲》、《唱支山歌给党听》让学生透过听赏音乐得出结论：休止符能使音乐产生短促有力、欢快活泼、仇恨、泣不成声……等效果。从练声到听赏一向围绕着一个主题――休止符。这其间自然渡过，一气呵成。
四、充分合理地运用同一作品的其它表现形式
教科书中所呈现出的音乐作品，无论是歌唱的资料还是欣赏的资料，绝大多数都只有一种版本，为了让课堂更加的丰富，激发学生学习的用心性，程度地满足学生听觉上的需求，教师要做超多的收集资料工作，在课堂中充分合理地运用同一作品的其它表现形式。如：学习第十五册人教版第一单元的歌曲《让世界充满爱》时，我除了给学生播放了教学光盘里的录音(成人的百人合唱)外，还播放了用童声演唱的合唱曲及张靓颖等人演唱的旋律稍加变化的独唱曲，以多种音色、不同的唱法、不同的演唱形式及旋律有变化的同一首乐曲的不同版本给学生听觉上的冲击，学生反应极好。有些作品不仅仅有声乐曲(或曲乐曲)还有曲乐曲(或声乐曲)以及由此改编的舞曲。如《嘎达梅林》，它有民歌的声乐曲形式，同时它也有交响诗的器乐曲形式，我们尽可能地收集并引进课堂，一来能够丰富课堂教学，二来能够开拓学生视野，让学生从多层面去感受同一个主题音乐，使学生觉得一首歌能够进行多次创作，并能有这么多形式的表达方式，启迪了学生的想象力与创造力。由于视听资料的丰富，学生们对教学感兴趣，也乐于参与教学活动，对歌曲不同的表现方式也畅谈了自已的喜好与见解。
初中音乐的教学工作计划 篇4
一、课程概述
本课程是适用于初中学生的音乐课程，主要涉及音乐基础知识、音乐鉴赏、音乐表演等方面。本课程旨在使学生了解音乐的基础知识，提升其音乐素养，培养其音乐兴趣和爱好。
二、教学目标
1、了解音乐基础知识，包括乐理、节奏、节拍等。
2、培养学生音乐鉴赏能力，能够欣赏不同类型的音乐。
3、提高学生音乐表演水平，做到基本乐器的演奏。
4、加强学生对音乐历史和文化的了解和理解，培养学生文化品味。
三、教学内容
1、乐理基础知识：包括音乐符号、调弦、音程、和声、曲式等。
2、节奏与节拍：介绍节奏和节拍的概念，教授基本的节奏和节拍练习。
3、音乐鉴赏：分析不同类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、民乐等。
4、音乐表演：学习基本乐器的演奏技巧，如钢琴、小提琴、吉他等。
5、音乐历史与文化：介绍音乐的起源、发展以及不同地区的'音乐文化。
四、教学方法
1、讲授法：介绍音乐基础知识、乐器演奏技巧、音乐历史文化等方面的知识点。
2、演示法：示范基本乐器的演奏技巧，帮助学生更好地理解和学习。
3、合作学习法：组织学生分组练习，促进学生间的互动和合作，提升学生表演水平。
4、现场教学法：组织学生参观音乐厅、音乐博物馆等相关场所，增强学生音乐素养和文化品味。
五、教学评估
1、平时评估：听课笔记等。
2、考试评估：期中和期末考试。
3、表演评估：学生的乐器演奏成果评估。
六、教学资源
1、音乐教材：初中音乐教材。
2、乐器教材：不同乐器的教学教材。
3、音乐厅、音乐博物馆等学习资源。
七、教学评价
本课程旨在提升学生音乐素养和文化品味，让学生了解和认识音乐的魅力，激发学生对音乐的热爱和兴趣。通过教学的过程，学生能够掌握基础知识，提高鉴赏和表演能力，对于进一步学习和发展音乐方面的兴趣和爱好，对于提高学生自身素质和文化品位都具有重要的意义。
初中音乐的教学工作计划 篇5
一、教学目标：
1、了解音乐的基本构成要素，包括音高、节奏、音响、乐器等。
2、理解不同类型的音乐、音乐形式及表演方式。
3、能够分析音乐作品和表演，提高鉴赏能力和表演技巧。
4、培养学生的创造力和艺术审美能力。
二、教学内容：
1、音乐基础知识的讲解，音名、音程的学习，音乐符号的认识。
2、音乐历史与流派的了解，包括古典、民族、摇滚等。
3、各种音乐形式的介绍和演示，如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。
4、乐器种类的介绍和演示，如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。
5、听音乐、欣赏音乐、分析音乐的方法，如钢琴、小提琴、吉他等乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等表现手法，以及乐器之间的合奏和独奏效果等。
三、教学方法：
1、直观教学法：通过音乐作品的展示，引导学生对音乐作品中的音乐元素进行直接感受和辨别。
2、演示教学法：老师现场演示乐器的演奏及歌曲的演唱，让学生立即获得音乐的效果，提高学习兴趣。
3、群体比较法：对不同时间、地域、文化背景的音乐作品进行比较，展现不同风格上的区别。
四、教学过程：
第一节课：音乐基础知识
1、介绍音乐中的基本构成要素：音高、节奏、音响、乐器等。
2、带领学生进行一些音乐素材的听音乐、欣赏音乐、分析音乐，提高他们的对音乐的感性理解能力。
3、快速学习钢琴初级乐曲《小夜曲》并演奏一遍，引导学生理解音乐的小节、拍子、节奏的概念。
第二节课：音乐历史与流派
1、通过介绍不同时间背景下的音乐历史，学生能够更好地理解不同时期、不同流派的音乐风格。
2、直播观看民乐演唱会，学习传统乐器如古琴、月琴、笛子等的演奏效果和所表现的文化内涵，增进对民族音乐的认识。
第三节课：音乐形式介绍
1、了解一些不同的音乐形式，如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。
2、在课上现场练习合唱团的编排和歌曲的练习，并进行表演，在表演中增强学生的大众表达能力和表演技巧。
第四节课：乐器演示
1、介绍不同种类的`乐器及其特点，如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。
2、组织学生进行乐器的试演，学习基础的乐器应用技巧，加深对乐器音质及音效的理解。
3、聆听教师演奏，使学生能更好地体验乐器演奏的不同韵律，加强对乐器演奏的鉴别和感知能力。
第五节课：音乐分析方法
1、通过演示不同音乐元素表现方式，如乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等，学习分析音乐的方法。
2、引导学生进行乐曲分析，尝试模仿演奏，通过模仿提高表演技巧和技能。
第六节课：课程总结
1、教师进行总结，引导学生认识课程的收获和学习体会。
2、学生进行个人总结和反思，同时进一步强化学习成果以及艺术审美情操。
五、教学评估：
1、经常性小测验或考试，考察学生对课堂内容的掌握程度。
2、课堂互动和表演评分，评估学生的大众表达能力和表演技巧。
3、教学反馈和总结，及时发现问题，及时了解学生对课堂教学的反馈，调整和改进教学方法。