高一美术工作计划 篇1
高一美术教学工作计划朔城区一中美术教师 贾丽新的学期，新的开始，学校呈现出一派生机勃勃的新面貌。为了搞好本学期工作，我特别制定学年教学工作计划如下：
一、提高政治素质，加强自身品质修养"学高为师，德高为范"。教师自身的品德修养将对学生产生潜移默化的影响。所以教师必须具有高尚的道德品质，树立正确的世界观、人生观、价值观。并处处以身作则，用自己的好思想，好道德，好作风为学生树立好的榜样。因此，我时刻严格要求自己，关心国家大事，积极学习《教师职业道德》，忠诚于人民的教育事业。在加强自身品质修养的同时，我还深入到学生当中，给学生以思想上的正确指导。
二、提高业务素质，加强文化修养新的课程中各个学科相互渗透，不分彼此。有时要讲好一节课往往涉及的知识面很广，需要教师的综合素质的.整体提高。在今年，我阅读了许多与教育有关的书籍，提高了自己的教育教学水平，加强文化修养，提高业务素质。要当个好老师，我发现只有渊博的知识还不够，还要有很强的语言表达能力和很强的感染力，良好的组织能力也是必须的。今年，我积极向有经验的老师请教，积极参加各种活动提高自己，让自己的教育教学水平有更大的进步。同时还加强自身专业水平的提高，多动手画画，多练书法，培养自己的一项专长。
三、爱岗敬业、以身作则从事美术教学的教师与学生接触的机会不是很多，不像班主任每天与学生接触。但我想我的言行举止被学生瞧在眼中，或多或少会影响他们。在日常生活中，我很注意自己的言行举止，为学生作好表率。在教学中，虽然没有升学和评比的压力，我还是努力上好自己的课，让学生在我的课堂上学到更多的知识，注意培养学生的情感，培养学生热爱生活，善于发现生活中的美，让所学的指示潜移默化的影响学生，帮助学生树立正确的世界观和人生观。
高度的敬业精神，要求我在工作上踏踏实实、不畏艰辛。因为我深信，功夫不负有心人，一分汗水，一分收获。在以后的工作中，我会继续勤勤恳恳，时时刻刻严格要求自己，争取更大的进步，取得更好的成绩。
20xx年3月3日
高一美术工作计划 篇2
按照我的计划，本学期备课组活动6次集体备课，开2次课。上学期集体备课蛮艰难，因为大家不肯交流上课想法，反而觉得我上课东西好总想我一人说了，大家记下，可是我每次不愿意一个人独角戏，导致每次尴尬了事，吸取上学期教训决心要搞活动应该真的在开展。
本学期集体备课集中在需要2课时完成的课程，开课开这几年极少涉及的课程，老开那些好上的课，反复听，内容变化少，大家都腻了吧！其中一课我先开，集体备课也是我也是想先说一点来抛砖引玉，希望大家都能热情的“学术讨论”。毕竟我没经验也没法说套路文化课的备课形式
对于我校学生情况是初中美术课多少听了点，但是相关课外书以及博物馆去的几乎没有，有的是带着打古装游戏还有古装剧概念来上欣赏课，大部分学生上课给我感觉是他们在蒙圈与新奇之间切换状态，这还是在听你课的反应，觉得无所谓的已经聊天、玩手机、看课外书、写文化课作业、睡觉、上课前换座位了。其实觉得无所谓并不是觉得美术课听得没意思而是考试不考，将来用处不大，真的用处不大吗？我的每学期计划都是解决同一个问题但任重道远，尽我们组每个同仁微博之力。美术课除了让学生欣赏漂亮图片，看优美视频带来视听享受，潜移默化中也在提升每个学生对美的欣赏力，带来正能量美化心灵。正所谓“好东西看多了，一般东西就不想看了”而这是每个学生在一年内可以后知后觉的，它的影响是欣赏力在几年之后——也是我常常冷不丁说给学生的：不能感知美，也许你将来有钱了但是你看不出那些艺术品美在哪里，只是觉得它贵买了可以显摆而已，家里装修风格搞到最后就是KTV风格觉得时髦，搭配衣服始终不得法，小到家里卫生也不会在意。。。也是俗语中国说缺乏生活趣味的那种人；大到城市规划，各种产品设计，建筑房子等等都被老百姓骂因为难看不方便嘛。所以美术课要上好！但我觉得这种好不是那种仅仅把图讲透，流程走好，学生有互动，而是通俗易懂，深入浅出，还有人文的氛围
下面举个例子：在第一单元第3课《我们怎样运用自己的眼睛》里蒙娜丽莎归属情感鉴赏——每个人因为心情、内心不一样看的感觉不一样，为什么？我们老师可是说关于这画的各种惊人发现，奇迹带来的观画效果，大家可以交流下这些发现，旁边的蛋彩画可以说说这种古老的画如何画，看看画的细节，我们老师可以讨论绘画细节的象征语言；富春山居图可以说现在状况如何，古今对比，绘画手法，作者简介（历史）等等，这些大家交流嘛。据我观察大部分学生觉得枯燥，谈中国山水具体在《审美自律》，这课要适可而止防止刹不住谈中国山水，为了让学生感受黄公望的厉害以及中国山水风景优美，我提供3D数字版动画《富春山居图》供需要的老师。
高一美术工作计划 篇3
一、基本情况分析
1、学生情况
今年，高一美术专业生学校招了15人，人数不算多，但从专业考试水平来看，学生的专业水准不高，普遍都属于初学者；从中考文化成绩来看，学生的文化成绩普遍偏差。
第一，这就要求在专业教学上，从零开始。先从掌握正确的观察方法和作画步骤开始，纠正学生错误的、不良的学习方法和习惯；注重理论联系实践，精讲与示范相结合的方法；既要注重基础知识的培训，又要注重兴趣动力的培养。高一在专业教学上就是要打好基础。
第二，专业生一般纪律观念淡薄，行为自律性较差。因此，应建立起一套行之有效的纪律管理规则，严从管教。帮学生们建立自信和目标，努力营造一个纪律好、学习氛围好的特色专业班。
第三，要加强专业生的思想教育，特别是要强化他们重视文化学习，学好文化的观念，让他们知道文化成绩对于美术高考的重要作用。同时教育他们尊重班主任、尊重学科老师。
2、学校情况
新校区建设还未完工，许多设施都还未完善。美术专业教学的场地和教学器材都还没有解决，这在一定程度上影响了美术特长专业班建立和尽早开展教学工作的进程，也会影响教学计划的安排。如果没有提供必要的条件，美术专业教学工作是难以开展的，所以希望学校能尽快解决，提供美术专业教学的必要条件
①、宽敞明亮的画室；
②、课桌椅、画架；
③、写生台、写生灯；
④、石膏几何体、石膏头像模型、静物、衬布等；
⑤、其他相关的美术教具。
二、教学内容目标
学期教学内容与教学目标，必须服从协调于整个高中阶段美术专业教学的总计划内。高一阶段的美术专业生应侧重于文化学习，专业训练主要就是打好坚实的基础。因此，高一上学期专业教学内容安排主要有：
1、石膏几何体素描；
2、静物素描；
3、速写。
（一）石膏几何体素描（5周）
1、简单石膏几何体结构素描阶段
了解素描的性质、特点、内容、要求和审美原理，理解石膏几何体的结构与透视，掌握素描线条的训练方法，学会构图，通过写生、临摹与默写，熟悉和掌握单个或组合石膏几何体结构素描的写生步骤和表现方法。能画出构图完整的组合石膏几何体结构素描。
2、简单石膏几何体明暗素描阶段
了解素描中光的作用与原理，认识和理解光影作用下的明暗关系，通过从单个到多个组合石膏几何体的训练，熟悉掌握石膏几何体明暗素描的写生步骤和表现方法。掌握素描线条的训练方法，能画出构图完整、形体空间结构清晰、明暗关系明确的石膏几何体明暗素描。
3、复杂组合石膏几何体明暗素描阶段
掌握衬布的表现技巧，理解各种光照角度和透视角度的画法，能正确表现物体与背景的关系，分清画面的黑白灰对比，熟练地控制构图、准确地把握造型、透视和比例，能画出较复杂的组合石膏几何体明暗素描。
（二）静物结构素描（5周）
1、教学目的与要求
（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。
（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。
2、教学重点与难点
（1）教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。
（2）教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）
3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。
4、教学主要内容
（1）强化透视的原理认识与应用
（2）内结构与外结构
（3）结合几何形体的表现
（4）构图学基础知识
（5）线条与空间的关系
（6）曲线形体的表现
5、作业练习：单个静物结构素描训练、组合静物结构素描训练、静物与衬布结构素描训练。
高一美术工作计划 篇4
教学目的：
理解掌握物体内部结构，提高抓形能力
教学重点：
理解物体内部结构
教学难点：
如何去表现物体的内部结构
教具准备：
课件、范画学具准备:绘画工具
教学方法：
示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验
教学过程：
一、组织教学，导入新课题。
二、复习旧知识
什么是结构？怎样去找物体的结构（师生一起回忆旧知识）
二、讲授新知识
在画前，首先要观察分析形体的结构特征
内容有：
①、形体特点
②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例)
③、空间位置的比较（前后左右）
④、虚实比较（前实后虚、主实次虚）
⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的隐现等等。
作画步骤：（老师一边示范一边讲解）
步骤一：从长线分割画面空间，确定大体构图，运用描绘单个物体的基本形的方法，画出所有物体的基本形态。
步骤二：从主体物开始，运用线条造型方法，画各物体的形、结构。用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化，主次关系。把物体各部位的透视开关画准确。
步骤三：画出明暗交接线的位置，把背光部位和投影稍加渲染。步骤四：认真检查，整理画面的各种关系使之准确、协调，调整完善画面。
四、课堂训练
指导学生正确的观察方法，指导学生整体刻画，处理好画面效果。
五、布置作业
临摹范画，多练习，从整体入手，先掌握大的结构关系。
六、课堂总结
本课重点解决结构素面的立体认识，结构认识及透视关系。要解决这些问题，可以做针对性的练习。
七、教学反思
大部分同学能够掌握静物素描的作画步骤及结构，但还有部分同学还学课下多联系，充分利用时间才能把握整体画面效果。
评课记录：主讲人：孔佑璇课题：静物结构素描
参加人员：王艳、安然、郑敬超优点：
1、教学目标确定的比较准确，突出重难点。
2、严格按照学案式导学的五个步骤进行授课，能够调动学生自主学习的积极性。
3、多媒体的应用能够帮助教学，帮助学生化解思维难题。
不足、改进策略：
教师在处理教学最后分钟稍有些紧迫，虽然在有效的课堂时间内进行了这堂课，但细节部分还需讲解。因此在今后的讲学中需要更好的把握时间。
高一美术工作计划 篇5
人物头像素描的教学目的和意义：
1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。
2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。
教学过程：
一、人物头像写生
1、深入研究素描头像的一般规律深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。
2、掌握构图的基本原理在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。
3、头像的画法步骤掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。
二、头部造型结构
1、头骨的结构：头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。
2、简化头部的形体的观察方法：头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。
3、头部的动势和透视：找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。
三、头部的标准比例和五官的位置
1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停，教案《转：人物头像素描教案》。
2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。
3、不同角度的透视变化。
四、脸部的表情
1、重视五官的造型特征和神态：要熟悉他们的形体结构，理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳：深入观察掌握结构，各角度的透视变化。
3、肌肉对表情所起的作用：头部骨骼决定头的形状，脸部肌肉决定脸部的表情，学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的影响。
五、素描头像的其他因素
1、头、颈、胸的关系：要简单的理解成几何形体，掌握解剖知识，及前后关系。
2、头发的表现：头发的不同样式，体现了人的各种身份和性格，表现时要注意大型和整体关系的把握，注意远近虚实的刻画。
3、头部质感和色感的表达：认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征，年龄、性别等因素，依靠线条和明暗来刻画对象。
4、背景和头像的关系：背景的刻画是为了更好的突出头像，起到烘托主题的作用。
六、素描头像的技法及工具
1、结构素描和全因素素描：结构素描主要指以线为主的素描。全因素素描是包含光影反映真实的素描，三大面、五大调子。
2、工具：铅笔、碳笔、木炭条，专业的素描纸、绘图纸、宣纸、新闻纸等，画板、画架、橡皮、定画液等。
七、素描头像的三个阶段
1、大体阶段。先观察，首先看对象的特征，主要任务是整体入手，安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线，要求动势、头、颈比例和基本型正确，画出大的明暗交界线及投影位置。
2、 深入刻画阶段深入刻画，是进一步地刻画对象，根据作业要求、时间长短来确定，刻画的细致程度，以长期作业为例，要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线，达到造型精确，更加仔细地观察并牢记第一印象，理性的分析加上感性认识，表现对象的精神面貌及心理活动，做到画面人物形象生动，但深入刻划阶段要求从整体出发，分清主次，着重刻划和神态有关的部分（五官），所以，深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。
3、调整完成阶段调整阶段，主要任务是上大色调和整体到局部，局部到整体的这样过程，要多动脑，少动手，对画面进行全面检查，对画面黑、白、灰的调整统一的过程，不要进行大的修改，以观察概括和加强减弱等方法，突出主要五官刻划，屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写，努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。完成阶段，画到什么程度是一张素描头像的完成呢？一张完整的作品，要求画面色调统一，黑、白、灰安排合理，线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化，并尽力做到自己极限，错的地方要及时修改，按步骤制作，要求到任何阶段画面需具有一定的完整性，一张完成的作品，跟人的个方面素质、修养密切相关，在一定时间里要多读、多看大师的作品，从中吸收精华。
作业要求 ：
1、长期作业：时间要把握好，严格的按步骤要求进行，多些理论的分析，完成在解剖、透视、三大面、五大调子、结构等方面全因素的写实头像。
2、短期作业：时间控制在四课时左右，要求造型准确，结构严谨，线条流畅，作业具备完整性和可观赏性。
3、时间安排：
短期作业：四—六课时一幅男、女青年头像。
长期作业：十—十二课时一幅中、老年头像。